方寸之間，傳統(tǒng)與先鋒皆在
——“全國第八屆篆刻藝術(shù)展”評審委員話評審
高帥印屏
施展印屏
古樸大氣的古璽，引人入勝的魏晉南北朝印，蜿蜒有力的唐宋蟠條印……一件件作品傳遞著篆刻家的精彩印跡，延續(xù)著古老歷史的驚嘆。近日，由中國書協(xié)主辦的“全國第八屆篆書藝術(shù)展”在深圳展出。
從1988年全國首屆篆刻藝術(shù)展舉辦，至今已走到第30個年頭。作為第八屆的評委，戴武在趕赴深圳評選之前，把前七屆的展覽作品集翻閱了一遍，本來只是想做到心中有數(shù)，卻意外感受到30年間篆刻藝術(shù)的發(fā)展與進(jìn)步，“變化真的太大了。往屆的參展作品再來投本屆，很難說能否入選。這就是篆刻藝術(shù)進(jìn)步的最好明證。”不用說30年，10年間的變化也足以讓人刮目相看，岳奇作為10年前全國第六屆篆刻藝術(shù)展的獲獎?wù)吆捅緦谜褂[的入展作者，在看過此次展覽以后，亦稱贊“如今篆刻家們的水平越來越高了，讓展覽中充滿驚喜”。
本屆展覽究竟情況怎樣？——整體水平有所提高，有驚喜也有感動，但也有存在的問題。
年輕人異軍突起，令篆刻界始料未及
任何一門藝術(shù)的發(fā)展都離不開一代又一代的傳承人，“藝術(shù)是否發(fā)展，創(chuàng)作者的年齡結(jié)構(gòu)是一個重要指標(biāo)，過度‘老齡化’和過度‘年輕化’都不利于藝術(shù)的發(fā)展�！贝舜握褂[的學(xué)術(shù)觀察員成聯(lián)方說。根據(jù)他的分析統(tǒng)計顯示：展覽共298人入展，其中“50后”4人，“60后”34人，“70后”88人，“80后”100人，“90后”72人；其中女性人數(shù)27位，入展率為9.1%……
從數(shù)據(jù)來看，“80后”是入展最多的群體，他們正逐漸成為展覽的“主力軍”。而“90后”作者的突出表現(xiàn)也是篆刻界始料未及的。成聯(lián)方還發(fā)現(xiàn)在“90后”女性入展者中，8位是“95后”，占所有女性作者的29.6%。
難道是評委特別鐘情于“帥哥靚妹”？“并不會，評審時根本不了解作者身份�！痹u委徐正濂說。在評審結(jié)束后，徐正濂隱隱察覺似乎有什么地方不對。一些初評時自己認(rèn)為刻得成熟、已站穩(wěn)印壇的老作者，終評后卻被刷下去了；另一些闖過終評的，相當(dāng)一部分是年輕人，還有很多美術(shù)學(xué)院的在讀生�！半y道是評委缺乏專業(yè)眼光？此次篆刻展的全部評委都是篆刻專家。”徐正濂說。
要分析這種成因只有對比入選和落選作品才能尋找線索，“我們選了什么？為什么選這些？”徐正濂回憶時發(fā)現(xiàn)，相當(dāng)一部分年輕人嚴(yán)守傳統(tǒng)，將傳統(tǒng)進(jìn)行了很好的演繹，在印屏制作上也是殫精竭慮，因此作品的整體性較好�！安糠掷献髡叨嘤尚郧槌霭l(fā)，并非刻得不好，但在整體性上有所遜色，加上在時間有限的評審條件下，因不特別‘醒目’而不受關(guān)注也屬正�！保煺フf，“比較而言，前者更像諳熟考場規(guī)則的‘應(yīng)試作品’，而后者則是作者自以為胸有成竹，率意縱情的個性發(fā)揮�！�
相比提名制評審，當(dāng)前的投票評審制雖更為公平，但也容易導(dǎo)致選出的作品略顯平庸。它極大削弱了有個性、有鋒芒的作品出現(xiàn)，反而是經(jīng)過統(tǒng)一培訓(xùn)、自我風(fēng)格并不明顯的“應(yīng)試作品”更容易被選出。
即便如此，但“年長的作者在技術(shù)和把握藝術(shù)火候上，往往勝過年輕作者。因此在將來的發(fā)展中，尤其是競賽中，‘90后’如何勝過‘70后’‘80后’進(jìn)行新風(fēng)格的嘗試與創(chuàng)造，并保持自己的‘先鋒’角色，可能是他們需要考慮的首要問題”，成聯(lián)方認(rèn)為。
印屏制作的“用心過度”和“另辟蹊徑”
無論在展覽現(xiàn)場還是研討會上，印屏作為當(dāng)前篆刻展示活動的一種主流形式，它的制作都是關(guān)注焦點。正如評委趙熊所說：“且不說這種形式的利弊得失，在尚未出現(xiàn)更好、更具有普遍操作可能的展示形式之前，印屏便有著探討的必要�！�
縱觀本屆展覽，印屏的裝飾手法不可謂不豐富，大體可分為兩類，“一為山水、人物、花鳥圖式。雖不乏匠心之作，但往往游離于篆刻與金石氣息之外，似費力不討好；二為金石磚瓦、文字圖案皆取之為用。看似強調(diào)金石趣味，但易喧賓奪主，甚至堆砌若干拓片局部，使印屏不堪重負(fù)，觀眾目光也容易偏移篆刻主體”。趙熊說。此外還有在印屏左右貼簽條、多色搭配、有色紙張粘貼等種種“制作”，它們“亦步亦趨、東施效顰、幾近民俗化，影響了印屏效果”。評委許雄志認(rèn)為，這多數(shù)是因為篆刻者忽略了“印屏的展示效果是服務(wù)于印章的，是為了突出印章，不能超出印章之外”的原則。戴武認(rèn)為，“如果印屏吸引了觀眾過多視線，甚至沖淡了篆刻的主題，就會得不償失”。
相比“用心過度”，有些作者的“另辟蹊徑”也讓評委頗為詬病。在本屆展覽征稿啟事中，對印屏的尺寸規(guī)定為138厘米乘35厘米或138厘米乘53厘米，需提交6至12枚篆刻印蛻，邊款不少于4枚。“這個規(guī)定屬篆刻展征稿的常規(guī)要求。由于尺寸固定，印屏也有相應(yīng)格式。因此很多作品所用印屏紙完全一樣，或是從同一商家購買，或者為同一個老師授課所致�！编u濤介紹。
值得一提的是，當(dāng)前的印屏題記雖為部分作者打印而成，但是相較于以前多為找書法名家題寫，自行書寫已是多數(shù)人選擇。也正因如此，印屏題記開始出現(xiàn)種種問題——字跡過大、書寫荒率最為常見。趙熊認(rèn)為：“題簽不善，未免扎眼。其多位于印屏上端，有引領(lǐng)視覺的功能，客觀上降低了作品的整體效果�！敝劣谟∑辽系呐杂�，一則說明創(chuàng)作意圖、記述藝術(shù)感受、引申作品內(nèi)涵，亦相類于邊款；二則相關(guān)印屏安排、補益章法，“旁記文字如同一篇短文，宜言之有物、精當(dāng)準(zhǔn)確，其風(fēng)格又以接近文言為好。太過直白的白話文或口語化文字似與篆刻藝術(shù)不合。旁記中如有引用，當(dāng)精準(zhǔn)無誤，避免張冠李戴，前后矛盾、詞不達(dá)意�！壁w熊說，“篆刻藝術(shù)為文化風(fēng)雅之事，印屏上的題簽宜以雅致、清正為要。無論是題簽或是旁記，展示的皆為作者的書法功底和文字修養(yǎng)，而這些無疑都是篆刻藝術(shù)的基礎(chǔ)”。
篆刻藝術(shù)不僅僅是印屏藝術(shù)，印石實物亦是相當(dāng)重要的部分。雖然目前篆刻藝術(shù)展還沒有對印石進(jìn)行過評審，“這對觀察作者創(chuàng)作還存有一定難度。如今電腦技術(shù)發(fā)達(dá)，用電腦刻印，特別是精工一路，很難從印屏上判別。”評委鄒濤認(rèn)為，在今后展覽中，是否可以考慮將印屏與印石同時提交評選、展出，也是篆刻展后續(xù)的課題。即便評審初期不必提交印石，審核時卻頗有查看的必要。篆刻藝術(shù)本屬方寸世界，即便為了展出而不斷地大型化，也不過七八厘米，相比展館面積，依然為小尺幅。因此在展覽中，同時展出印石、展柜與墻面一體化必將增加篆刻藝術(shù)展的觀賞性和學(xué)術(shù)性。凡此種種，都是今后篆刻藝術(shù)展須研究的課題。
（編輯：高涵）
轉(zhuǎn)載自：中國文藝網(wǎng)