作者：林淼（廣東畫院簽約畫家）

“萬紫千紅總是春”“霜葉紅于二月花”“日出江花紅勝火”“萬山紅遍，層林盡染”……這些詩句中對“紅”的描繪，抒發(fā)了人們對光、對火、對亮的崇拜與向往。新石器時代的紅陶、原始社會中的紅色壁畫，以及古今中國繪畫中都大量運用層次豐富的紅色，表達著人們對“紅”這種色彩的鐘愛與重視。

豐樂圖（中國畫）黃胄

萬山紅遍（中國畫）李可染

紅巖（中國畫）錢松喦

紅色是中華民族最喜愛的顏色，甚至成為了中華民族的精神圖騰。史前時代對生命和鮮血的敬畏、對火和太陽的崇拜，使得先民賦予“紅”超人的神性與力量，紅色因此被建構了吉祥如意的文化原型。在民間，從鐘馗的紅色大袍到婚嫁的紅禮服，從新春佳節(jié)家家戶戶懸掛的紅燈籠到紅紅的春聯，無不展現著紅色祥瑞喜慶的文化內涵。

在古代，不同顏色有不同的用法，不同朝代有著不同的色彩制度，但紅色始終占據重要的位置。從古至今，建筑用色、皇帝批改奏折用的朱墨、中國書畫上的印章、民間剪紙等等，對紅色的鐘愛已經深深融入了中國人的民族情感，融入中國人的血脈，使得“中國紅”成為中華民族的生命色彩。

我們的祖先很早就開始使用顏色，聰明的古人利用有限的材料，通過一次次的漂洗提取來獲得深淺不同的顏色，留下了一幅幅色彩豐富的畫卷�！凹t色系”顏色可分為：其一礦物質顏料，如朱砂、朱磦、銀朱、赭石、黃丹、珊瑚粉、紅碧玉；其二植物顏料，如茜草、紅藍花、胭脂、紫礦、蘇木、緋色、大紅、雞冠花紅、紅狐色、血色、棠梨；其三動物顏料，如洋紅、紫膠。

中國畫歷來講究用色彩來完成對意境的描繪，與我國古典詩詞相輔相成。古人很早便以“丹青”指代傳統繪畫，丹即朱砂，在眾多色彩中，紅色是人類最早認識的顏色，也是最為重要的色系之一。在長沙馬王堆一號漢墓里，有一幅很有名的帛畫，畫面右上方就是一個紅色的太陽。被后人尊為“畫祖”的顧愷之，其名作《女史箴圖》中有一部分畫面描繪了家庭的天倫之樂，圖畫上三個孩子和父母的衣服上都用了鮮艷的紅色，顯得吉祥喜慶。中國傳統的山水畫，早在隋代展子虔的《游春圖》時，就開始運用青綠重著山水，用泥金描繪山腳，用赭石填染樹干，房子建筑部分則使用艷麗的紅色，描繪出明媚的春光和游人在山水中縱情游樂的神態(tài)。唐代周昉的《簪花仕女圖》畫中，人物的服裝和飾品都點綴了紅色。五代顧閎中的《韓熙載夜宴圖》中，身著鮮艷奪目大紅袍的人是狀元郎，顯示了他的榮耀與尊貴。山水畫家藍瑛的《白云紅樹圖》中，紅葉如火，正是秋天最美的景色，白云相繞，青山紅樹，艷而不俗。

紅是一種顏色，也是中國人的精神。今年是中國共產黨建黨一百周年，在近現代繪畫中，一代代藝術家用畫筆描繪了中國人民在黨的領導之下艱苦奮斗、創(chuàng)造輝煌偉業(yè)的不朽篇章。紅色，成為革命歷史題材作品中亮麗的色彩，那里面飽含的，是血與火的奮斗歷史，是昂揚的精神風貌，是鮮艷的時代旗幟。李可染的中國畫《萬山紅遍》，描繪的是毛澤東詩詞《沁園春·長沙》中的情景，畫家將深秋時節(jié)岳麓山的壯美景象描繪得引人入勝。作品以飽滿的結構布局，強調大而多的視覺沖擊力；山峰錯落林立，形成了千溝萬壑的視覺感受，意境深遠，具有莊嚴、肅穆之感。畫面中有大面積的紅色渲染，點點朱砂傾注了畫家對國家、對人民熾熱的情感，彰顯了為祖國河山立傳的藝術信念。董壽平筆下的《紅梅》，欣欣向榮，燦若霞天，呈現了一片生機勃勃的新氣象。黃胃的《豐樂圖》中，少數民族服裝上的紅、地毯上亮眼的紅，共同營造了一幅新疆人民慶豐收的歡樂場景，畫面洋溢著活潑祥和的生活氣息。馮遠的《星火》，用叢簇的、明亮的火炬占據整個畫面，人物掩映于烈烈火光之下，畫面形式新穎，充滿著熱情恣肆的革命激情。

經典的作品必定建立在藝術的創(chuàng)新和繼承發(fā)展中。畫家錢松嵒在堅守“筆墨當隨時代”中去反映出社會主義時代精神，創(chuàng)造出具有社會主義時代特征、具備中國氣息和民族風格且個性鮮明的山水作品。他秉承“文藝為人民服務”的思想，作品《紅巖》大膽突破傳統，運用紅色表現陽光下眼中之“紅”、胸中之“紅”，在做到色不礙墨、墨不礙色的同時，以色助墨光、以墨顯色彩，充分發(fā)揮紅、白兩色互相襯托的革命情感。畫家大膽嘗試將黃土化為巖石，大面積拉開紅、白兩色的對立，烘托出堅定不移的革命信念與激情澎湃的革命力量，傾注了一位畫家對一個國家、一個時代最為熾熱的情感。

經過傳承與沉淀的紅，已經嬗變?yōu)橹腥A民族傳統文化的底色，我們的國旗、國徽，同樣閃耀著那抹耀眼的紅，它是銘刻在中國人血脈與靈魂里的中國紅。

來源：光明網—（光明日報）