諾曼底海灘,圣歐班的小船(油畫 約1871年)
古斯塔夫·庫爾貝
在中華世紀壇藝術(shù)館,有個展覽邀請觀眾一進門就先落座——展廳門口,紅色帷幔之下,模擬火車卡座的一個個小小的紅色座椅和座椅旁模擬窗外風光的視頻,帶領(lǐng)觀眾和百多年前的法國繪畫大師們一起前往法國諾曼底地區(qū),一同“采風”與“創(chuàng)作”——19世紀后半葉,法國工業(yè)革命如火如荼,從巴黎開往諾曼底的火車,為那時的畫家創(chuàng)造了前所未有的便利條件;諾曼底地區(qū)的旖旎風光,更為戶外寫生帶來豐富的創(chuàng)作靈感。
7月17日至10月15日,由中華世紀壇藝術(shù)館主辦,北京文澤時代文化藝術(shù)有限公司、北京航空航天大學新媒體藝術(shù)與設(shè)計學院、北京郵電大學聯(lián)合主辦,北京歌華文化中心有限公司、藝術(shù)與科技產(chǎn)業(yè)創(chuàng)新聯(lián)盟承辦的“從庫爾貝、柯羅到印象派——來自法國諾曼底的光影世界·真跡展”在中華世紀壇,展出莫奈、莫里索、庫爾貝、柯羅等藝術(shù)大師以法國諾曼底地區(qū)為主題的61幅作品,同時設(shè)置豐富的互動打卡環(huán)節(jié)和酷炫的光影全景特效,讓觀者體會前所未有的身臨其境之感。
法國作家福樓拜曾在小說《情感教育》里描繪了這樣的畫面:“一個穿著藍色工作服的畫家在橡樹下作畫,膝頭擺著顏料盒�!边@個場景在現(xiàn)在看來稀松平常,但在19世紀初仍是新潮——那時的藝術(shù)家從來都是在畫室完成創(chuàng)作的。
“整個世界和全人類在19世紀和20世紀都在經(jīng)歷著巨大的語境轉(zhuǎn)換,農(nóng)業(yè)文明走向工業(yè)文明,蒙昧主義走向啟蒙主義。技術(shù)革命、地緣拓展、思想開化不僅推動了人類文明的巨大進展,也造就了這個時代文化藝術(shù)名家名作的高產(chǎn)�,F(xiàn)實主義、浪漫主義、印象派、后印象派,庫爾貝、馬奈、莫奈和莫里索等名派名家星光璀璨。有趣的是,這些偉大的藝術(shù)流派和藝術(shù)大師們大多和一個世人皆知的地域有關(guān),這個地域最為人所知的一件大事是300萬盟軍渡過英吉利海峽在這里登陸,并直接扭轉(zhuǎn)了二戰(zhàn)的戰(zhàn)略走向,這個地域就是諾曼底。”中華世紀壇藝術(shù)館執(zhí)行館長冀鵬程介紹。
地理條件孕育了諾曼底的鮮明特色,隨著鐵路交通的蓬勃發(fā)展,諾曼底更成了藝術(shù)家會面的“巴黎后花園”——這里成為時代藝術(shù)的“破局”之處。翁弗勒爾、勒阿弗爾、魯昂等地見證了日漸興起的創(chuàng)新——印象派、野獸派等流派的誕生;渴望創(chuàng)新的現(xiàn)實主義和印象派畫家來到這里,把畫架從室內(nèi)搬到室外,創(chuàng)作從專注寫實到專注印象,諸多諾曼底風物入畫,從海灘到風景、從靜物到人像,藝術(shù)家描繪的內(nèi)容無所不及。
弄潮兒正是巴比松畫派的代表讓-巴蒂斯特·卡米耶·柯羅,他首先打破在畫室作畫的傳統(tǒng),到鄉(xiāng)村面對自然和原生態(tài)之美進行創(chuàng)作。他的《特魯維爾附近的峭壁》選取了一個相對低平的視角,刻畫了海邊聳峙的山崖與平緩的海面之間的過渡地帶;天空中飄著大朵的白云,近景處的地面上也呈現(xiàn)出被光線照亮和陰影遮擋交替的視覺效果。整幅作品具備寧靜而柔和的氣質(zhì),在永恒與瞬息之間取得了絕佳的平衡感。
也就在此時,古斯塔夫·庫爾貝也背著畫材去到諾曼底的海灘,沉浸于大海的無垠——《諾曼底海灘,圣歐班的小船》描繪了諾曼底的海灘風光:淺灘上停著一艘木制小船,遍地散布的水坑映照出天空清淺的藍色和翻卷不定的云朵,為深赭色調(diào)的沙灘增添了更為靈動的氣息。遠處海水波浪翻卷,與遠處天空中大片的烏云相呼應,傳達出一種風雨將至的壓迫感。作為庫爾貝的晚期海景畫作品,這件畫作已經(jīng)傳達出印象派的典型風格,注重對色彩和光線反復折射效果的表現(xiàn),準確地再現(xiàn)了特定自然條件下的自然風光。
埃特勒塔(油畫 約1883年)
克勞德·莫奈
受柯羅和庫爾貝的影響,克勞德·莫奈也從巴黎的畫室出走,來到擁有無盡題材的森林與湖海。他的《埃特勒塔》成為本次展覽中最亮眼的“明星”——在一眾刻畫埃特勒塔海岸風光的作品中,該畫的視角最為巧妙:莫奈選取了一處通向大象鼻山的巖洞,將觀者的視線集中框定起來,直達遠景處巍然屹立于海上的針峰以及大象鼻山的一小部分,造就了“畫中畫”的視覺感受。
作為本土誕生的風景畫家,出身于水手之家的歐仁·布丹從小就諳熟大海和水性,他將外光畫法傳授給年輕的莫奈。因為對景寫生之故,為了迅疾捕捉風景中變化莫測的光影效果,畫家在作畫過程中必須做到手眼相應,這一過程必無法容納任何傳統(tǒng)繪畫中不可或缺的觀念或思想存在�!�19世紀和20世紀的諾曼底,現(xiàn)實主義、浪漫主義和印象派的藝術(shù)大師們不斷地來到這里進行寫生和創(chuàng)作,藝術(shù)家們被諾曼底天造地設(shè)的天光、樹影、海靄、虹彩、云朵所吸引,創(chuàng)作了大量見證時代壯美的藝術(shù)作品。”冀鵬程介紹�?梢哉f,諾曼底不僅留下了柯羅、庫爾貝等大師的足跡,更是印象畫派的搖籃,這里的閑情逸致、田園風光的確造就了首批叛逆、沖破傳統(tǒng)束縛的畫家;這里見證了印象派名作《日出·印象》的誕生,見證了馬奈與莫里索的邂逅,也見證了法國19世紀藝術(shù)家對色彩光影的細膩捕捉。依據(jù)藝術(shù)史發(fā)展變遷的內(nèi)在邏輯,策展團隊將展覽分為“大師的風景”與“光影的圣地”兩部分,使觀者能更為清晰地把握百年前藝術(shù)風格的發(fā)展脈絡。
在諾曼底創(chuàng)作的藝術(shù)家們曾在巴黎接受了高水準的繪畫訓練,與世界一流繪畫大師交流溝通,后又返還故鄉(xiāng)。他們從巴黎出發(fā),沿著塞納河來到海邊,走過鄉(xiāng)村農(nóng)莊,俘獲了魯昂、勒阿弗爾、埃特勒塔、特魯維爾、多維爾、迪耶普、翁弗勒爾、卡昂、費康等地的風景。他們將這份令人神往的景色凝聚在了畫布之上。畫中的風景沒有經(jīng)過理想化的處理,而是對四季輪回中一個個瞬間的精準記錄。歐仁·伊薩貝在《諾曼底的農(nóng)場》中描繪的是夕陽中的低矮農(nóng)場,他抓住了余暉將盡未盡時投在房屋上的瞬時光影,大筆的涂抹和弱化的輪廓邊界絲毫未影響其視覺觀察的精確再現(xiàn)。“在展品中,既有莫奈、庫爾貝、柯羅、布丹等名家之作,也不乏相對小眾的畫家,如于勒·諾埃爾、卡爾·杜比尼、亞歷山大·杜布爾、斯坦尼斯拉斯·萊比訥、阿道夫-菲利克斯·卡爾斯、紀約姆·弗阿斯、保羅·格涅茲、約瑟夫·德拉特、莫里斯·羅維耶,他們作品反映出的對生活的熱愛與憂愁的真摯情感,絲毫不輸巴黎藝術(shù)界那些所謂大家之作�!弊鳛楸菊孤�(lián)合策展人之一的阿蘭·達皮耶這樣認為。
本展的開幕,亦正值2021年第15屆中法文化之春這一象征兩國文化交流與友誼的藝術(shù)節(jié)正在舉辦之際,作品為公眾呈現(xiàn)了精彩的“光影世界”,徜徉于這個世界,一如法國駐華大使羅梁所言,“我們能夠一覽諾曼底如詩如畫、變幻莫測的景致,體味巴黎先鋒派的魅力,同時感受他們獨特的光影藝術(shù)”。
來源:中國藝術(shù)報