所有對歷史的回顧都應(yīng)作用于今天的實踐。在今天中國藝術(shù)呈現(xiàn)出多維、多元、多樣的探索態(tài)勢面前，如何使20世紀(jì)中國美術(shù)的重要經(jīng)驗成為今天藝術(shù)創(chuàng)新探索的重要資源，這是一個課題。

今年是2020年，我們度過了不平凡的一年，遙想100年前的1920年，那時候的中國藝術(shù)家乃至中國社會，在從傳統(tǒng)到現(xiàn)代的演變過程中也遇到了深刻的變革。雖然中國近現(xiàn)代美術(shù)的變革發(fā)展離不開每一位藝術(shù)家在求索道路上的不斷奮進，但是，研究20世紀(jì)中國美術(shù)要更多注意到它的整體共性，因為這個問題的解決有助于我們從不同角度融匯起來，形成關(guān)于20世紀(jì)中國美術(shù)現(xiàn)代性的重要特征。

我以為，其中至少有3個方面值得我們關(guān)注：

一是20世紀(jì)的中國美術(shù)家都具有思想關(guān)切的情懷。

中國古代知識分子或者文人就有這份關(guān)切家國的情懷，但到了20世紀(jì)更加強烈、更加明確，這就使得20世紀(jì)的中國美術(shù)在創(chuàng)作上有一種非常鮮明的主題意識，不管是山水花鳥，還是西畫的風(fēng)景、肖像、人物，以及大型的、情節(jié)性的、群像性的作品，都具有鮮明的主題意識。特別在反映苦難、抗?fàn)�、吶喊、奮進這些方面，它總是灌注了一種時代的主題。這種共性的特點跟以往傳統(tǒng)中國繪畫有很大的差異，呈現(xiàn)出現(xiàn)代性的特性。雖然在古代繪畫里，中國畫也有象征，也有描繪當(dāng)時的現(xiàn)實，但是沒有像20世紀(jì)中國美術(shù)這樣著重現(xiàn)實關(guān)切。這種關(guān)懷是一種思想的關(guān)切。

研究20世紀(jì)中國美術(shù)要更多注意整體共性

蔣兆和《流民圖》(局部)   現(xiàn)藏中國美術(shù)館

二是在整體美學(xué)風(fēng)格上可以概括出20世紀(jì)美術(shù)的基本特征。

比如，20世紀(jì)中國美術(shù)體現(xiàn)出了“雄強”的美學(xué)特點。毫無疑問，一個藝術(shù)家的創(chuàng)作和外部的社會環(huán)境與藝術(shù)氛圍密切相關(guān)，而20世紀(jì)的中國經(jīng)歷著動蕩、苦難、建設(shè)、探索，這種變的發(fā)展始終貫穿百年，所以，藝術(shù)家不約而同在作品中表現(xiàn)出一種新的視覺結(jié)構(gòu)，這種視覺結(jié)構(gòu)跟傳統(tǒng)相比沒有弱化反而更加強化，不是變得狹窄而是更加寬闊。在理論上也可以看到許多藝術(shù)家的理想，如徐悲鴻先生，他提出“盡精微，致廣大”、“寧方勿圓，寧拙毋巧”，講的都是雄魂之美、雄強美學(xué)。此外，潘天壽先生的“強其骨”則是非常概括的提法，因此，20世紀(jì)的中國繪畫也好，雕塑也好，繪畫里的水墨、工筆、油畫、版畫，乃至于小的漫畫、連環(huán)畫，都有一個非常共性的特點，就是追求“雄強”，這種“雄強”是時代精神力量的視覺體現(xiàn)。

研究20世紀(jì)中國美術(shù)要更多注意整體共性

傅抱石《夏山圖》1943年作  縱111厘米，橫62.5厘米  現(xiàn)藏北京故宮博物院

研究20世紀(jì)中國美術(shù)要更多注意整體共性

石魯 《轉(zhuǎn)戰(zhàn)陜北》 現(xiàn)藏中國國家博物館

三是20世紀(jì)中國美術(shù)畫壇的藝術(shù)家都有一份美育情懷。

20世紀(jì)有許多中國文藝家到西方求學(xué)，有一個現(xiàn)象很值得注意，即許多在國外研究文學(xué)的文學(xué)家回國后大多當(dāng)了報刊的編輯，因為他們覺得當(dāng)編輯可以發(fā)表作品、發(fā)現(xiàn)人才，可以把進步思想、革命思想的文學(xué)創(chuàng)作作為精神的匕首；而美術(shù)家留學(xué)歸國之后，主要是興辦藝術(shù)教育，以人才培養(yǎng)為己任，因此，這些名家?guī)缀踅K身在藝術(shù)學(xué)府之中。這個現(xiàn)象很有意思，說明美術(shù)需要講傳承，需要通過教育美育來向社會輸送一種精神文化，所以百年中國美術(shù)歷史也是百年中國美育歷史，這是非常鮮明的共性，值得我們有更多的探討。

研究20世紀(jì)中國美術(shù)要更多注意整體共性

徐悲鴻《騁馬圖》軸，縱89.2cm，橫81.8cm，現(xiàn)藏北京故宮博物院

我們所有對歷史的研究都是為了在當(dāng)代能有一種新的學(xué)術(shù)出發(fā)基點，因此“碰撞”、“交融”、“生長”這3個詞在今天又有新的表現(xiàn)。我們今天所遭遇的碰撞不僅僅是中和西的碰撞，更多是在全球化的大趨勢中，中國藝術(shù)如何走出自己的時代之路。某種程度上來說，在相當(dāng)長的時間里，中國文化文明的發(fā)展是一條大河，不同川流時而匯聚、時而分開，但它是一種有時間指向的、奔流的大河，有往前的趨勢。今天的全球化的態(tài)勢更像一片海洋，眾多文化在這里彼此消長，形成更深層力量的交織，而中國藝術(shù)應(yīng)該在這片海洋中更多地體現(xiàn)出自己的力量。

研究20世紀(jì)中國美術(shù)要更多注意整體共性

散花塢云海奇觀 劉海粟 布面油畫 1982年

同樣，在“交融”這個課題上我們也遇到新的時代挑戰(zhàn)，交融既是藝術(shù)家個體在學(xué)術(shù)框架上所建立的一種“跨”的特征，還有在整體上與今天時代發(fā)展一些新特點的交融，包括圖像時代藝術(shù)的圖像問題、藝術(shù)如何借助科技壯大本體的問題等等，這些都需要我們進行更多理論上的分析，從而才能為中國美術(shù)在新時代的生長和發(fā)展凝聚更多共識。

 范迪安

中國美術(shù)家協(xié)會主席，中央美術(shù)學(xué)院院長

（本文摘編自中國美術(shù)家協(xié)會主席、中央美術(shù)學(xué)院院長范迪安在“第二屆北京國際藝術(shù)高峰論壇”的發(fā)言，題目為編者所加。來源：《中國文化報》2020年11月29日）